Mike
Perry

Mike Perry encontra sua centelha como artista no mundo ao seu redor. Sua criatividade é muito natural para ele - quase como uma parte intrincada de si mesmo. "Eu tenho que comer, beber e fazer coisas", explica ele. "Eu ainda sou um ser humano, então é claro que às vezes é mais difícil se sentir inspirado, mas esses sentimentos sempre passam. Prefiro me inclinar para eles em vez de ficar atolado por eles. Às vezes você tem que fazer uma bagunça e não ter medo de simplesmente pular. Quem se importa se você não gosta? Não importa. O processo é tão importante quanto o resultado final."

"Muitas vezes eu literalmente brinco e vejo o que acontece. Adoro experimentar."

Mais importante ainda, o processo é um espaço sem expectativas reais e sem compromisso de escala. Inclui um caderno de esboços, que é a versão de Mike de um jornal ou diário. Ele tenta valorizar o tempo e as coisas que está fazendo lá. "Uma vez que faço algo no livro com o qual estou animado, às vezes levo para outro lugar, pinto, borrifo. Muitas vezes eu literalmente apenas brinco e vejo o que acontece. Eu amo experimentar. O que acontece se você colocar essa coisa ao lado dessa coisa, ou essa cor ao lado daquilo? Isso é muito o que me excita com a produção em geral."

Então, em vez de confiar demais na internet, Mike tenta encontrar inspiração em sua vida cotidiana. Assim como na escola de arte, ele tenta estar cercado por outras pessoas criativas. "Você está conversando e vendo as lutas e realizações das pessoas. Tudo isso é muito inspirador e tangível", diz ele, acrescentando que seu passatempo favorito é sentar em sua varanda no Brooklyn, observando as pessoas passarem. "Há tanta criatividade e vida apenas na pessoa comum andando na rua. Quando você tem acesso a todas essas pessoas, você não pode deixar de se inspirar e pensar 'uau, é aqui que estou'", diz ele e declara seu amor pela cidade. "É muito vivo, tem sua própria energia com a qual você tem que lidar e fazer parte. Acho mais fácil ir com ele do que combatê-lo. Quando você amontoa milhões e milhões de pessoas no mesmo espaço pequeno, você não pode deixar de ter uma energia, um zeitgeist de humanos que criam algo novo. Parece que as grandes cidades se movem mais rápido, o próprio tempo se move mais rápido. Sim - as coisas vêm das cidades porque estão um pouco no futuro. É cultura."

"Qualquer um que fez uma fogueira sabe que você não pode simplesmente ir embora. Você tem que mantê-lo vivo. Um incêndio é uma boa desculpa para se levantar e mudar um pouco de vez em quando.

No entanto, para prosperar, não apenas sobreviver, Mike também encontra inspiração na justaposição da cidade enérgica e do campo tranquilo. "Tenho muita sorte e privilégio de poder escapar da cidade", diz ele e descreve como combina a pintura com atividades humanas mais básicas, como cortar lenha. Mike tem um fogão a lenha que aquece a casa, o que significa que ele constantemente tem que alimentá-la. "Esse ritual é simplesmente mágico para mim", diz ele. "Qualquer um que fez uma fogueira sabe que você não pode simplesmente ir embora. Você tem que mantê-lo vivo. Um incêndio é uma boa desculpa para se levantar e mudar um pouco de vez em quando.

O que o fogo significa para você?
"Temos fogueira no quintal e eu estava fora uma noite fazendo uma fogueira. Eu estava olhando para a maneira como a fumaça deixa padrões nas coisas. Olhando para ele, ele criou todas essas marcas na beira da fogueira, eu não pude deixar de sentir como, ok, os humanos desde o início dos tempos – quando aquelas primeiras pinturas rupestres foram feitas – viram todos esses padrões na maneira como a fumaça atingiu as paredes e pensou: 'Eu posso fazer isso' em vez de apenas pintar naturalmente um cavalo. Eles viram algo tão essencial. O fogo é um daqueles rituais, que toda vez que faço isso, não posso deixar de sentir que estou fazendo a mesma coisa do primeiro amanhecer dos tempos."

Você está colocando sua marca em uma coleção de cinco Cricket Isqueiros.
Descreva seus pensamentos por trás disso?
"Eu queria fazer algo que pintasse e isso fosse complicado. Esse foi o resumo para mim. Agora estou lidando com as consequências disso. Eu venho explorando há muito tempo essa ideia de usar uma grade e, em seguida, quebrar a grade e quebrá-la tanto que ela não está mais lá. Esses são os fundamentos da escola de arte, nada revolucionário, mas algo que eu gosto como conceito. Estou tentando fazer essas cinco coisas que são todas exclusivamente diferentes, mas todas iguais, quando colocadas juntas em configurações diferentes, todas elas se alinham. É um desafio técnico tanto quanto criativo."

"Adoro a acessibilidade e como o trabalho chega à vida das pessoas."

O que significa para você "fazer arte para todos"?
"Adoro a acessibilidade e como o trabalho chega à vida das pessoas. Os isqueiros para Cricket são engraçados, é uma pequena obra de arte que vai parar no bolso de alguém. Esses são os benefícios do trabalho comercial, ele tem a capacidade de ir além da pintura na casa de alguém que ninguém jamais verá.

Fotos tiradas por Anna Wolf e Mike Perry